90后作家王长征的新诗集《漂在北京》就要出版，嘱我为他作序。我仔细阅读了他的诗歌，觉得这些作品从内容到形式许多都属上乘之作。

　　从大学毕业后，他从安徽只身前往北京创业，短短几年，就在诗歌创作上有了突破性的质的飞跃，这令我倍觉欣慰。如今，他无论事业上，还是文学创作上，都取得了显著成绩，已是一位日趋成熟的诗人了。他的成长之路，对当前中国诗坛具有标志性的意义，我欣然应允了他的嘱咐，愿意向中国诗坛郑重地推荐这位颇具潜力、值得重视的青年诗人。

　　王长征的诗歌，内容广泛，语言生动，意蕴丰盈，艺术上有自己的独特追求。

　　他关注社会，关注底层人民的劳动、生活和文化，关注他们的今天和明天。他的诗作有鲜明的时代色彩。这些作品内容都来自他身边的人物、事件和景物，来自活生生的生活，给人以强烈的震撼。

　　《采访一位有钱人》就是这样一首优秀诗作：

　　采访的时候

　　他问我是哪里人

　　我自豪地回答：阜阳！

　　他顿时露出鄙夷的神色

　　“我知道！大头娃娃，毒奶粉！”

　　我按捺不住气愤

　　问他是哪里人

　　他骄傲地说出南方一个富庶的城市

　　并得意地告诉我

　　毒奶粉就是他们生产的

　　大头娃娃也是他们的杰作

　　听罢，我愤怒地拍起桌子

　　我——不——知——道！

　　那个地方我岂能不知？

　　生产毒奶粉卖给阜阳

　　赚足了黑心钱

　　如今还在继续伤害阜阳！

　　看他无知而丑陋的嘴脸

　　一位自私卑鄙的有钱人

　　我立刻收拾录音笔结束采访

　　回去的路上

　　眼泪委屈地流淌一地

　　这首诗，作者运用了戏剧性的手法，以不同身份、不同立场的两个人对话的形式、将加害者和受害方的对立与感情冲突，写得淋漓尽致，使人过目不忘，引起强烈的共鸣，其从道义上批评社会上不顾贫困地区人民的死活、赚不义之财的不法奸商的目的不言自明。诗的语言个性鲜明，朴实、准确、犀利，人物形象跃然纸上。从艺术表现上说，这种对话形式、戏剧性场面，让我很自然地就想到了东汉末年《古诗十九首》中的一首——《上山采蘼芜》。

　　另一首《一位乞丐老妇》，同样是上乘之作，写了一位乞丐：

　　伸手朝我走来

　　泪光盈盈 尘埃满面

　　想起一些新闻报道

　　我选择视而不见

　　怕被伪装欺骗

　　你打开唱机

　　传来熟悉的河南豫剧

　　一曲哭戏《寻儿记》选段

　　如泣如诉 凄凉哀怨

　　这出戏常惹得父老乡亲落泪

　　此刻我已是泪水潸潸

　　注视着你的目光

　　充满坦诚、洁净

　　还有一份似曾相识的羞怯

　　你凌乱的白发，不整的衣衫，深深的皱纹

　　瘦黑的面庞、头上的方巾，愁苦写在你的眉间

　　让我忆起埋在乡下麦田的亲人

　　你蹒跚离去良久

　　我的思绪仍一直沉浸在贫苦的乡村

　　心中满是遗憾和怅恨

　　你多像我受苦的奶奶

　　——我憋了半天泪水都没有喊您

　　同样是个戏剧性的场面，不过作者没有采用对话的形式，而是以第二人称来写，进行讲述、描绘、将一位出来寻找儿子、沦为乞丐的老妇的肖像、神情、动作，深深地刻进了我们的心里。“我”开始时抱有防备心理，害怕被这位乞丐老妇欺骗，等到《寻儿记》唱段传出，“我”心理的防线就崩溃了，一种痛感弥漫了心间。以致觉得这位乞丐老妇就是自己“受苦的奶奶”。

　　王长征的诗作中，这类关注底层民众疾苦的篇章占了很多。

　　《拾荒者》写一位心地善良、勤劳艰苦的整日拾荒的老女人，靠着自己拾荒所得的微薄收入，收养许多被遗弃的孩子，而得知自己患了不治之症后，想到的，仍然是她收养的苦命的孩子们：

　　这位“曾是一朵水灵的荷花/曾被很多男人追逐/曾有一个美满幸福的家庭”的乞丐老妇人，“深夜,她扛着鼓囊囊的蛇皮袋/回到堆满垃圾潮湿的院子/一群蓬头垢面的孩子黑暗中钻出/像迎接一位凯旋归来的女皇//昨天又捡回一名弃婴/生活又加上一个沉重的砝码”，“半月前她得知自己患了绝症/这些孤儿的归宿让她彻夜难眠/她找过政府、媒体和企业家/人们都把她当做疯子/最后她竟然前来求我——/我力所能及的/只有请她吃顿饱饭”。她无奈离去时，一句“孩子们毫无着落我就死，不行！”的话语，令人更心酸！

　　《睡在路边的农民工》，写的是“弓腰驼背/种植出片片楼群”的农民工，中午时候，“像颗颗弯着的钉子/散落在路边阴影里午睡”，这些“脸颊沾满泥土/无人欣赏”、像“卑微的草芥”“细碎的微尘”的农民工，建造了我们城市的楼群，并且他们往往“一年能跨好几个省份”。城市一天天变高了，他们却依旧贫困、卑微。诗字里行间，充满着对他们的同情。

　　《“城中村”飘出赞美诗》，把“蹬三轮、收废品、打零工……/活在北京的底层/经常受到黑社会与警察的骚扰”的城中村人的另一面展现出来，“赞美诗”这个细节，写的是这些人的精神世界，本是社会主义社会的主人翁，都应知道，他们才是用双手创造了世界的主人，而却去唱《圣经》的“赞美诗”了，这个反差同样令人叹息！

　　《教师节》一首，则从孩子节日给教师送红包，暴露出社会和教育的问题，同样发人深思。

　　北京是当今中国急剧变化中的一个缩影。王长征的诗中，领导、董事长、老板、北漂族、艺术家、小姐……，这栩栩如生的群像，组成了北京一幅全景图。

　　《黄渠西路》中写道：

　　北京东五环/有一个地铁站叫褡裢坡/这里曾聚集“丐帮”与“侠客”/向西走，很多人中了武举/向东走，很多人变成流氓//处于朝阳与通州交界/既有白领也有民工/既可能成就梦想/也可能梦断蓝桥/未来的路,在于方向的选择/就像附近地理环境一样//沿着黄渠西路/向西南行500米/是成就辉煌的“传媒大学”/向东北行500米/是引人堕落的“红灯区”

　　把地理位置全景纪实式地展现出来，这种真实的程度无疑是巨大的。

　　北漂者是作者最熟悉、接触最多、内心感受也最深的一个群体。

　　其中《漂在北京》，用“漂”一词，将难以生根的现状，准确形象地表达出来，叙述的语言，满是真切感受，第一句“京城，伟大的造梦师”是点睛的一笔：

　　多少人轻轻而来/ 多少人悄悄离开//……夜色阑珊，繁华下/有人去娱乐场所纵情声色/有人借酒浇愁长吁短叹/……北京的夜晚/有时雾霾重重/有时飘满星星/抬头眺望还是低头生活/全看自己的选择

　　而这些人中，文化界艺术界新闻界不乏其人，《拒绝》一首，写一位潦倒的艺术家：

　　一位穷愁潦倒的艺术家/向我推销一幅泣血之作/从一千降到五百/最后三百也卖/因为他漂泊京城/没钱如何生活//我将口袋翻出/让他仔细查阅/作为一位诗人/在这里一直漂泊/除了拥有廉价的诗句/能有什么？

　　作品折射出了寻梦人的追求、奋斗、希望和他们的挫折，以及艺术的无奈。

　　我很看重的是王长征的艺术表现。他既善于细节的描绘，又善于全景式的摄取。

　　《北京洋妞》是很不错的一首：

　　一位白净高挑的洋妞/那么高傲惹眼//她从何处来/又往何处去/无人知晓/只见她薄薄的紫纱衣下/一双丰满的乳房骄傲地挺着/……她挺胸昂首/……仿佛贫瘠的黄土地/飞来一只优雅的天鹅//其实她很普通/这条街不乏打扮前卫的异国女郎/她穿着不够暴露/比不上夜店游荡的卖酒女孩

　　他对领导、董事长、经理、老板们的刻画，更是入木三分：《领导慰问》写了一位领导用自己所谓的“书法”，搜刮下属的真正字画：

　　领导个头不高/肚子溜溜滚圆/爱和美女打情骂俏/喜欢找文人附庸风雅//近日，他声称要慰问员工/彰显仁爱有加/……他接二连三地慰问/造访我简陋的小屋/翻箱倒柜地搜罗/用他胡写乱画的毛笔字/换走我悉心珍藏的精品字画。

　　精彩的一笔，落在后面，用“换”的形式式，把下属精品字画弄走了。

　　王长征的诗作内蕴深厚，这与他善于运用多种艺术手段来表现不无关系，许多语言的预设，都在对世事的洞明之中，他充分利用了社会共知的语境，让人心领神会。

　　《欢欢》和《包小姐》中，“东莞”、“包小姐”两个词的运用，就是这样。这两个触人神经的特定词语一出现，人们一下子就心领神会了，于是，作者与读者，心灵契合，实现了艺术效果。

　　《欢欢》是这样写的：

　　一位老板/新招的女助理名字叫欢欢/一天/老板让她/陪同上级领导吃饭//这位领导检查工作/一直板着黑脸/当他看到/可爱怜人的欢欢/问她来自哪里/欢欢无邪地回答：“东莞”/这位领导突然会心地笑了/严肃的面庞/多了一双直勾勾的眼/酒性大发/如同见了熟人一般

　　这首诗的刻画多么深刻，这就是诗的内蕴，这就是“世事洞明皆学问”，这虽然未说却让人明白的，就是诗。

　　“假作真时真也假，无为有处有还无。”《包小姐》是这样写的：

　　在香港结识一位姑娘/后来有过几次交流/她姓包，名叫小玉/我喊她“包小姐”/她喊我“王先生”//当我回到大陆/大街上流行的小广告/一串串电话号码/前面写着“包小姐”//我不禁一阵晕眩/仿佛姓包的女子/比比皆是数不胜数/同时忍不住心虚/唯恐别人误会/手机中通讯录的美玉。

　　作者巧妙地用了“包小姐”一词，这是电视里多次播放过的一个人人熟知的词，这就引起了人们更多联想，有了更深刻的追问，使得诗的意蕴深厚起来。

　　通过这些人物，作者把一个立体化的北京呈现在了我们眼前。

　　以小见大，更是他使得意蕴深厚的一个手法，一些社会问题，他写得举重若轻。

　　《手机丢了》便是这样：

　　下地铁的时候/一位小姑娘将我喊住/原来手机从口袋滑落/我却浑然不知//手机失而复得/这善意的提醒/使我认识到自己的粗心/不然我会以为遭遇小偷/会怀疑整个北京处处是贼

　　诗中既写了小姑娘的正面形象，又将作者内心深层次的感触，曲折地展示出来，真实自然，诗的内涵也拓开了，有了深度和广度。

　　《一件内衣》则是取了一典型情境：

　　上班高峰期/地铁通道忽然形成一个漩涡/造成交通拥挤/待我被人流推到那里/发现地上一件/充满诱惑的内衣/人们纷纷绕开/像躲避一个摔倒的老人

　　最后一句“像躲避一个摔倒的老人”，也是一个语境的预设，获得了以少胜多的表达效果。

　　他还善于出其不意，将一些深刻思考，用不经意的一笔，留给读者。《待客之道》中，那最后出现的、带着几只瑟瑟发抖的小鸡的母鸡就是这样，一下子就把作品的寓意、主题升华了：

　　家中来了客人/两个孩子欢天喜地/母亲烧开一盆滚水/父亲抓住一只肥硕的公鸡/厨房里飘出米饭的喷香//就在主客把酒言欢/一只笨拙的母鸡/带着几只瑟瑟发抖的小鸡/看着满地凌乱的鸡毛/像在寻觅什么/咕咕叫个不停

　　用“瑟瑟发抖”一词准确、生动，它们在寻找什么？不答自明。读者的情感，从平静一下子落入了冰点。这样的写法，更增强了诗的表现力。

　　《宝贝》一诗中，最后出现的那个石碑，与此类同。

　　这些艺术表达，都使王长征的作品内蕴丰盈、语言充满了张力。

　　王长征诗歌的语言，朴实、流畅，没有一点儿当今流行的晦涩、苍白、西化、洋化的句子。

　　他的诗歌语言生动、形象，与他植根于民族文化的土壤之中，深受《诗经》以来中国文学传统影响、深受民间文学熏陶和滋养有关，他自小生活在淮北大地上，那里的大鼓书、花鼓灯、拉魂腔，都对他的艺术形成，产生了影响。

　　他的许多诗作，都表现出这方面的底蕴。他民歌体的《闯北京》、《表白》、《金打金》、《私奔》，语言都鲜明、生动、形象，感情充沛，音韵铿锵：

　　喜欢你的小白牙

　　看上你的碎花裙

　　今日下定大决心

　　和你在一起

　　一生一世

　　不容许你反对

　　生为我的妻

　　死是我的魂

　　你若胆敢拒绝我

　　绳子捆绑入山林

　　终生不能见外人

　　《金打金银打银》把爱情写得极为豪放、形象：

　　金打金

　　银打银

　　铜枝能打负心人

　　天上的星星爱眨眼

　　敢作敢为的妹子吆

　　——爱上你

　　孤筏渡海莫回头

　　不负妹妹一片心

　　自古美人爱英雄

　　我也愿

　　舍弃性命做好汉

　　为了你，吼一声

　　孤身一人打日本

　　这些诗，直接继承了《上邪》、走西口》、《摘石榴》等脍炙人口的民歌的优良传统。《老婆哭》中：

　　牛羊为你赶

　　兔子为你撵

　　一身正气壮你胆

　　吃香的 喝辣的

　　天上云锦为你裁

　　虽说现在穷光蛋

　　白花花的银子为你攒

　　为了你 挣大钱

　　不惜铤而走险

　　哎哎哎——

　　你哭哭啼啼做什么

　　为何不让我做个好儿男?

　　语言多生动、形象，没有一点儿书生气、文人腔。

　　王长征的诗歌语言是多姿多彩的，自然、个性化、民间性，完全不同于今天诗坛上那些呆板、令人生厌、做作的语言腔调。这样的作品，还有《九女坟》等，《九女坟》源于民间传说，写得行云流水，一气呵成，荡气回肠。

　　王长征是在社会大熔炉里一步一个脚印走过来的。

　　他继承了从《诗经》以来我国优秀的现实主义文学传统，关注社会、关注现实、关注人民生活，艺术上同样从我国优秀文学传统和民歌民谣中汲取养料，发扬光大。

　　他在诗歌创作上有了质的飞跃。他的道路，揭示出了我国诗歌前进发展中的一些带根本性的问题，我们的诗歌艺术，应当遵循怎样的发展道路？是从翻译作品中寻找出路，还是主要从我国优秀文学传统、民间文学艺术中寻找出路？从活生生的社会生活中汲取源源不绝的养料？这些都值得我们深思。

　　王长征用自己丰富的创作实践和令人喜爱的动人诗篇，为我们作出了最响亮的回答，因而具有普遍的意义。

　　（作者简介：乔延凤，著名文艺评论家，原《诗歌报》主编，出版个人作品集十余部。长期在安徽大学、合肥师范学院、安农大涉外经济学院、合肥学院、省直电大、安徽新闻出版学院等多所高校兼职从事大学教学工作。）